当观看完一部作品后，这次观看让你有什么体会呢？是时候静下心来好好写写观后感了。千万不能认为观后感随便应付就可以，以下是小编整理的《李尔王》观后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。
《李尔王》观后感1
从中我们可以看出，李尔已经习惯了做国王时候高高在上的日子，偶尔有人向他表露真心，他却不以为然，虽然他很喜欢他的小女儿，但是这还是不能挽回自己对小女儿的不满；而大女儿们的甜言蜜语，谄媚的手对他毕恭毕敬让他满足于自己的权利。于是他的双眼被朦蔽了，冤枉了那些真正对他好的人，听信了那些利益薰心的小人。
两个大女儿都已经结婚了，奥本尼伯爵和康华伯爵分别是李尔王的两个女婿，但是他们也都是一群小人，当两家人分别从李尔那边拿到了应得的，她们露出了真面目。李尔恳求女儿食物和居所，她们却露出了凶狠的嘴脸，最后逼迫李尔王出走。李尔这才认识到了自己过去有多么的愚蠢，他诅咒大女儿们，可是无庸置疑，他已经从高高在上的国王变成了遗弃荒野的穷困老人。每个人都同情他。
李尔在外面有感而发；“衣不蔽体的不幸的人们，无论你们在什么地方，都得忍受着这种无情的暴风雨的袭击，你们的头上没有片瓦遮身，你们的腹中饥肠雷动，你们的衣服千疮百孔，怎么抵挡得了这样的气候呢？”这里李尔好像已经认识到了穷人的悲哀，人有时候没有亲身经历过就不会知道真正的答案，只有体验过了才会明白。其实这也揭露当时社会的另一面，穷人的贫困潦倒，而昏庸的.统治者却肆意挥霍，也表现了作者对无家可归的农民的同情，对黑暗社会的不满。
当李尔流落荒野的时候，小女儿却不计前嫌救了他，并且法兰西出动攻打英国，但是却战败了，小女儿也被恶人害死，李尔王在忧伤中死去。而两个大女儿因争风吃醋相继也死去了。
作品另一条线中葛罗斯特伯爵因听信私生子爱德蒙的坏话，从而迫使爱德伽出走，最后却被私生子迫害至瞎。
这是一部彻彻底底的悲剧，读完后我想每个人都会感到落寞，责怪作者为什么不能写得不这么悲伤，但是这也正是作品的伟大之处。《李尔王》揭示了英国当时社会和阶级矛盾，批判了当时社会崇尚“金钱万能”的丑恶面貌，另一方面也表现了对疾苦百姓的深切同情。
虽然最后这么多人都死了，但是像小女儿考狄利亚这么善良的人也从侧面描写了人性的闪光之处，她告诉我们人与人之间应该真诚，平等，这也正表现了当时文艺复兴时候的人文主义精神，我们不要绝望，相信这个世界还是美好的，只要我们都有一颗善良的心！
《李尔王》观后感2
查尔斯·兰姆曾说：“莎士比亚的《李尔王》是不合在舞台上演出的。”私以为他的真正意思是：一方面，舞台布景不足以还原暴风雨真正的恐怖；另一方面，李尔远非常人，深入其中的狂暴力量、那种崇高感，早已超越了一个演员以其血肉之躯所能达到的程度。
《李尔王》里的风暴场面本质上是诗性的，大自然与人的激情交织，汹涌澎湃——我几乎要相信，在充分调动想象力方面，唯当案头阅读李尔在荒原暴雨中那段独白的气魄时，恐惧的战栗才近乎到临峰值，而无论是演员以怎样的激情去演绎，效果竟也还是总嫌不够的。
但是，这次看到20xx BBC的电影改编，临近结尾的时候我忽然有了新的发现——
全剧最后一幕，考迪利亚死去，李尔临终前道：“我的傻孩子被绞杀了！没，没有命了！为什么一条狗一匹马一只老鼠都有命，而你偏偏没有气息了呢？你永不再来了，永不，永不，永不，永不，永不！请你，解开这个纽扣：多谢。你看见这个了么？看她，看她的嘴唇，看那，看那！”（死）
在电影改编版本，埃德加的人设是个技术宅（很好地解决了关于原剧本人物情节设定的一些质疑），在李尔讲完那句：“请你，解开这个纽扣。多谢，先生”后安德鲁·斯科特饰演的埃德加流露出了一个非常吃惊的表情。埃德加为什么吃惊呢？私以为是，他没有料到这个正在高声呼号的、汇聚着所有巨大悲怆于一身的、尊贵的王，会向他请求生理上的帮助，还对他说了谢谢。而正是这个细节深深地打动了我，使我留意这句从来都因为前面5个“never”而被忽视了的话，我意识到，他不仅是一个“王”，同样也是个常人。
这句话里蕴含着2个李尔：一个是我们常常讨论的，在他身上体现着普遍人性乃至自然宇宙规律的李尔：那老者的疯狂，是意识到所谓的秩序并非秩序于是旧有世界崩塌，是感到实与理处处冲突于是恐惧于无法再相信语言的疯狂——但他同时也冲出了桎梏，弄人不见了，或者，不再需要弄人了，承认“没有路，也就不再需要眼睛”。
总是随着主人公去看人情，所以会在理解过程中将他们的经历上升，上升至一种“普遍经验”。但正是埃德加这个吃惊的眼神也着实让我吃了一惊，我恍然意识到：李尔也实在是个常人，他的情感不仅是普遍的，还是私人的，在高声呼号以后会被衣衫的领扣憋得喘不过来气，在这近乎滑稽的对比之中，我感受到电影中这个细节的魔力：王以一种“出戏”的下降被拉近了，但正是在这种下降中，诗性和现实被巧妙地融合在了一起。
