七年级音乐教学反思

更新时间：2023-12-30 21:32:56

作为一位刚到岗的人民教师，我们要有一流的课堂教学能力，借助教学反思我们可以拓展自己的教学方式，如何把教学反思做到重点突出呢？以下是小编为大家收集的七年级音乐教学反思，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

七年级音乐教学反思1

鉴于对新课标的一些认识，我在教学上做了一些尝试和探索。音乐欣赏课《回忆》是在欣赏音乐剧《猫》的基础上对剧中最著名的歌曲进行赏析。在第一课时对音乐剧的主要表现要素认知、了解、掌握的基础上，通过学生较为熟悉的音乐剧《猫》这个载体，在欣赏、体验的过程中，让学生更深入地了解音乐剧的主要表现要素对作品的深化作用（例如：对剧中人物形象的塑造及表现）；同时初步学会综合运用分析和表现。通过再为《猫》设计一个造型这一探究创作性活动充分发挥学生的创作能力、团队合作能力和才艺表现能力。整堂课我运用《猫》中的“开场歌舞”及“Memory”作为教学素材，充分挖掘各表现要素的塑造力，提升学生对音乐剧这一新型艺术形式的认同和热爱。并希望通过学生对新形象的设计和思考，逐步掌握欣赏音乐剧的方法，为学生科学、正确地欣赏音乐剧打好基础。

一、教材需创造性使用

教师应对教材有创造性的想法、创造性地使用。在素材的选用上，我选用了教材中所提到的《猫》，这部家喻户晓的作品，但又不仅仅局限于教材中选用的片段，而是根据教学目标精选了其中的一些片段作为欣赏素材。不仅充分调动了学生的学习兴趣、学习积极性，而且也使课中需要讲到的内容得到很好的体现。因此，我认为，每节课中，教学资源的选用是很重要的，各类教学素材的整合，为教师的教学提供了很好的帮助以及最大的保证。

二、在教学中营造民主、宽松、和谐的课堂气氛。

在教学过程中，良好的课堂气氛和人际关系是学生主动参与教学活动的前提条件。如果学生在课堂中一直处于紧张状态，那他主动参与的可能性不会大，参与的质量也不会高。不轻易否定学生的不同见解、不符合标准的答案或看似笨拙的方法。对学生的新颖的观点和想法尽可能给予鼓励性评价。我鼓励学生积极思考、质疑、提问，发表不同意见。不指责学生提问的深浅、远近，鼓励学生说出自己的想法。例如在视听赏析环节，我让学生思考：魅力猫的出场，演员的肢体表演透露着怎样的情绪？一个学生回答时所运用的语言极其准确而简练，分析得透彻而有深度，甚至有些关注点是我之前在备课中也未曾想到的，足见学生的艺术功底及修养。我在为她鼓掌的同时也思考着：要注重学生的综合素养的培养，了解学生对艺术的不同兴趣，激发他们学习艺术的兴奋点。

三、在教学中要合理设计教学环节，给学生更多的实践机会

教材中“探究与实践”的环节，其实是学生自主学习、创造学习的最好平台。在平日的听课中，我们经常会发现虽然学生已经表现得很棒了，但是对于课堂设计来讲，还是有所缺陷的。之前的欣赏内容铺垫老师往往还做的太少，因此就造成了学生在创作环节创作的目的性不强，对老师所要他们表现的内容还不够明确。比如在这节课中我注重了学生学习《回忆》这首歌曲的主旋律英文演唱，其实在欣赏课中，采用哼鸣来让学生熟悉主旋律更贴近学生，能实际。而用英文唱注重了歌曲的唯美，但忽视了欣赏课的目的性。

四、评价的“有效性”——关注学习经历，重视过程评价

艺术学科教学评价是指对艺术学科教学过程及教学效果进行评估的过程。通过艺术学科教学评价，可以鉴别学生的学习能力、学业状况和发展水平，了解教师的教学质量和教学能力，提供教学的反馈信息，对提高艺术学科教学质量有着极大的促进作用。艺术学习评价也有利于学生了解自己在学习上的进步，发现和发展自己艺术的潜能，建立艺术学习自信心，促进音乐剧审美能力的进一步提高，以及音乐感受、表现和创造能力的进一步发展。逐步建立完整的评价体系，要让每一位学生充分的体验艺术学习的成功与快乐，为此要重视学习的过程评价。在学生的回答问题中、学生的实践中，都应尊重学生的自我评价，同时给予及时地点评。通过多角度的评价，能激励学生艺术学习的主动性、积极性。培养学生的语言表达能力，小组合作意识。使学生更深刻体会课堂内容的内在精神。

总之，艺术课的内容不再是单一的知识技能的传授，而是在综合艺术的领域中，把各类知识有机地整合到一起，从情感上真正有所感悟、有所体会。所以，老师在备课中，如何有效整合教学资源、激发学生的学习注意力、提高学生的学习兴趣，是一名教师教学能力的综合反映。艺术是人类文明的重要组成部分，对人类的全面发展有着深远的影响。艺术教学是综合性课型丰富的教学内容之一，它的教育不同于科学、思想教育，它不是单纯的知识传授与技能培养，而是一种提高学生智力，培养学生审美、创造、合作等综合能力的最好工具。我们教师应不断探索、努力，让学生在宝贵的40分钟里有所获有所悟。

七年级音乐教学反思2

第一单元春之声

第一课时

一、课题: 渴望春天

二、教学目标：

1、让学生感受歌曲明朗、愉快的情绪，培养学生对经典作品的兴趣和热情，唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观、积极的情感体验。

2、让学生初步了解作品的结构，并引导学生进行简单的创作尝试，在表现中体验和实现自信、交流、分享和创造的快乐。

3、培养学生自主学习的能力，将有关作曲家生平等音乐与相关文化的背景知识，放到课外由学生自主探索解决，教师给予适当的指导。

三、教材分析：

莫扎特的《渴望春天》是一首深受全世界青少年喜爱的歌曲。其音乐语言朴素、简约，富有表现力。旋律线主要由大调式主和弦分解构成，突出音乐清新、明朗的格调；6/8拍轻快、活泼;曲式结构单纯、紧凑，给人简练、舒服、完整的满足感。伴奏织体采用分解和弦的形式，轻快、流畅，有效地起到了为旋律烘云托月的作用。

四、教学重点：

学唱歌曲，感受歌曲的情绪，并有感情的演唱。

五、教学难点：

歌曲的艺术处理和创作

六、教学准备：

多媒体课件

七、教学过程：

（一）、课前准备 :

欣赏门德尔松的《春之歌》,创设情景，帮学生从音乐风格上自然地走近春天，走近莫扎特。学生从无意注意到有意注意，在不经意间领略到春天的诗意、暖意和别样境界。

（二）、新课导入

听赏童声合唱《渴望春天》，运用开门见山的方法，直接让学生欣赏优秀童声合唱团的演唱录音歌曲，使学生熟悉旋律，熟悉音乐，初步体会和感受音乐的意境。

（三）、学唱歌曲

1、聆听《渴望春天》初步熟悉旋律，感受歌曲明朗、愉快的情绪。能用简洁的语言来描述自己感受到的东西。以一流的音乐本身去吸引学生的兴趣和注意，激发学生学习演唱的热情。

2、简单介绍音乐大师——莫扎特的出生地、出生时间和非凡的音乐天赋。师手指一位音乐大师画像说：“刚才我们听到的歌曲《渴望春天》就是由他创作的，你们 ……此处隐藏6776个字……，感受到普天下最平凡、最伟大无私的母爱，并在老师的引导下让学生仔细地聆听乐曲，用心去感受、体验音乐的美，把握乐曲的情感，再通过学生自己比较和分析，概括总结出《摇篮曲》的特点。而这种在教师指导下的学生自主选择的新的教学模式，也正体现了新课程以人为本的新的教学理念。课堂中我力求对学生表现出了应有的热情和宽容，营造一个平等、民主、和谐的母爱关系，在环境中进行多向的师生、生生的互动与表演《摇篮曲》。

《鳟鱼—钢琴五重奏》这节课使我们受益匪浅，即音乐欣赏课不能只局限于老师讲学生听的模式，何况音乐作品的典型性和多义性，以及学生的个性差异和能力水平的不同，学生对赏析的结果完成可以有多元化的理解。学生好奇心强，他们的思维往往领先于教师，并具有更大的创造性。作为音乐教师，我们要充分利用这种资源，尊重学生，相信学生，善于为学生创设自由想象的空间，让学生在乐海中自由畅游。对于学生在音乐体验中的独立见解，哪怕只是一点点创造意识，我们都应该加以鼓励和保护。

乐曲音乐的理解中，我们就以训练学生对音乐形象的感性体验为主要目标，引导学生边听音乐边回答问题。在这首欣赏乐曲中我也同时注重音乐的德育功能，通过对音乐的分析和故事情节的深入，本课的情感目标在知识与技能、过程与方法目标的引领下浮出水面。所以，如果我们教师能够扮演好课堂的组织者、学习的引导者、学生的合作者这几个角色，那么我们的学生一定能在轻松、和谐的氛围中获得更独特的感悟，对学生的反应及时给予肯定和鼓励，使学生能够大胆的享受在音乐之中教学设计和教学过程并不会一成不变，在课堂的实践过程中，出现了一些不尽如人意的地方，首先，课前教学准备做的不够到位，其次，音乐教学经验不够，在课前的交流部分和学生习惯的养成方面做的不够，没有和学生形成默契，教学组织语言设计粗糙，教学组织时有点力不从心的。

七年级音乐教学反思13

为什么我的课堂总是拖沓？为什么我总完不成本节的教学任务？为什么我把握不住学生的思路和课堂时间？

这是教学效率问题。用挖得深，落实得细来找理由，绝对不可以。数量毕竟决定质量。

反思本节教学，深感几点可以完善：

1、想一想本文先后写了客人访问贝多芬的哪几个情节？哪个是重点写的？

紧接着要提示学生：我们理课文思路学过哪些方法？那在本文也是否管用呢？

这样一来，学生就能学会抓总起句找思路，会更容易更准确了。

2、感情朗读肖像描写的句子，说说贝多芬给你总的印象是什么？用一两个词概括。

此问不妨改为：用文中的一两个词概括。或者提前引一句：贝多芬，一个名人，并不是我们想象中的鲜花、荣誉、掌声；一个音乐家，并不是我们印象中的那么浪漫，而是

这样学生就可以短时到位。

3、学生抓词语理解肖像描写的句子含义时，老师挑重点（按学生思路）一两个词引导理解到位即可，其它的可以改为：你从纳鞋底反也看出他的痛苦了？也看出他的不屈服了？（暗示学生归类进行）

这样避免啰嗦、繁琐。

4、分析完肖像描写句子后，要归纳总结：肖像描写可以从身高、两肩、衣服、手、脸、头发、眼睛、鼻子、夏颏等描写。并归纳写作顺序。

5、总结学法时，别太刻意。首先让学生发自内心的谈感受，谈读出了什么。然后老师说：“看，这位同学会抓关键词理解句子含义！”“看，这位同学能联系上下文------”一旦刻意套学法，学生就亦步亦趋了。

6、感情朗读指导很重要，要穿插在学生理解句子含义之中。

7、练习理解句子含义时，一定要给够时间，让学生落实到笔上。在书上画出关键词，写上“理解”。这才是真的到位了。

总之，不要认为学生说得不好，就老师抢说。越抢越乱越糟。老师要稳住气，一个学生说的不行，就再找一个。在比较中让学生找差距；一经发现学生上点路了，就多问几个“为什么”引导上路。相信学生才行。

七年级音乐教学反思14

学完课文《音乐巨人贝多芬》，感触颇多。

学生的课前准备可谓下足了功夫，这也让我认识到：时代在发展前进，当今信息时代，我们的学生获取知识和信息的渠道非常广泛，速度非常快。学生们关于贝多芬的材料积累了很多，展示也同样精彩；教师永远不能低估学生的智慧。现在的课堂，要求教师不能照本宣科给学生满堂灌，教师不再是教学的主宰者，而应就教材与学生进行平等对话，让学生有足够的时间和机会提出自己的见解。

同时，这也要求我们必须对教材有深刻的认识和充分的准备，对课堂设计就需要倾注更多的智慧和心血。课堂过后，思考其中细节，心中也涌起阵阵的失落感。是自己的指导不到位，总感觉孩子们还是无法深入进贝多芬的内心看世界，文章中多次出现感人至深的画面，学生却很难品出其中的味道。如有关贝多芬外貌描写的分析，学生能找出“那拖在衣服后面的是一副助听器，可是早已失效了”，能看出贝多芬不拘小节的性格，但却无法进一步了解贝多芬渴望和外界沟通交流的个性，在进一步的引导分析之下，学生豁然开朗。我想，其实并不是孩子们缺乏思考与感悟，原因有二：

一、教师的引导作用与驾驭课堂的能力不够，在分析大师形象时，如能多给与学生品读的时间，让他们用心细读细品，深入文本，相信效果会更好一些。

二、学生文学积累少，所读的大部头文学作品少之又少，结合此课如《名人传—贝多芬传》、《约翰克里斯多夫》等都是有关于贝多芬生平事迹的重要作品。学生无法深入阅读了解，自然仅凭课堂40分钟是无法体会大师一生的经历与苦痛。提高学生的课外阅读数量与质量是关键。

三、还课堂于学生，使他们乐在其中。

越俎代庖──是平日授课中容易出现的现象。在本课时的授课中，我注意避免老师的侃侃而谈，增加学生自己感悟的机会。给学生明确的思路：认识贝多芬的伟大与平凡，让他们与课文亲密接触，自感自悟，踊跃交流，在交流中对人物总结升华，全面认识，这样人物的描写方法也就跃然纸上。教师无须多言，学生感悟更深。

四、分层作业，对症下药。

让学生根据自己的不同情况和层次，选择难度不同的作业。这样能使学生正视自己，寻找最有效的学习方式。

上课是一种艺术，需要雕琢的地方还很多，但我会用心，我会用踏实与自信，虚心与好学唱响心中最美丽的歌。

七年级音乐教学反思15

这一课的教学达到以下目的：训练朗读；梳理内容；分析人物；当堂训练。

早读的时候让学生分组齐读课文，以达到既训练朗读能力又培养学生集体荣誉感的双重目的。

上课时先让同学们理清“客人”访问贝多芬的全过程。34班梳理得比较顺利，有两种分法，一种是：

1~5段，女佣接待客人。